Вона не мріяла підкорити Америку, але доля склала пазл так, що переїзд до США став шансом почати з чистого аркуша. З маленького хобі – зйомок на телефон – Ольга Ковальчук побудувала професію і створила власний бренд «Vidoli content». Сьогодні вона працює відеографкою й медіадиректоркою, знімає для брендів і модних проєктів, поєднуючи щирість у спілкуванні з режисерським баченням. Її історія – про сміливість діяти, вчитися і доводити, що навіть один рішучий крок може змінити траєкторію життя!
Ольга, як для вас почалася історія роботи у США? Чи був це свідомий кар’єрний крок вас, як відеографа?
Мрія про Америку ніколи не була для мене «ціллю життя». Я не жила з думкою «обов’язково маю підкорити Штати». Усе сталося радше як поєднання обставин і внутрішньої готовності. Це не було легким рішенням, адже воно означало відстань від батьків, друзів, звичного середовища. Але водночас – шанс почати з чистого аркуша. Професійно відеозйомкою я почала займатися вже в Америці. Мене завжди цікавила ця сфера, і навіть в Україні у своїх резюме я завжди писала, що моє хобі — це відеозйомка. Але як робити це правильно та на професійному рівні, я тоді ще не знала. Це було щире захоплення і в Україні я вже цікавилася курсами, проте постійно відкладала, мовляв, «ще встигну». Переїзд до США став тим моментом, коли я сказала собі: «Досить чекати». Я вирішила подарувати собі новий старт – купила перший ґрунтовний курс із мобільної відеозйомки, і це стало справжнім переломним моментом. Телефон перетворився на мій робочий інструмент, маленьку студію у кишені, з якою я почала досліджувати світ кадру, світла й монтажу. Це напрям, у якому я хочу зростати, вкладати сили та будувати майбутнє. Моя американська історія почалася не з великої мрії, а з маленького, але рішучого кроку – зробити щось сьогодні і зробити це максимально добре.
Перші місяці після переїзду завжди найважчі. Як ви адаптувалися до нового середовища, мови, культури?
Адаптація для мене означала увімкнути внутрішній режим «виживання з посмішкою». Англійська була далеко не ідеальною, тож довелося шукати шляхи комунікації буквально на інтуїції. Я знала: мені потрібна стабільна робота, яка дасть упевненість, і паралельно простір для мрії, тобто відео. Я влаштувалася барменкою, адже цей досвід у мене вже був, а ночами знімала на телефон і монтувала. Не хотілося втратити жодної хвилини: робота – зйомка – монтаж і знову робота. Я розуміла: США – це країна можливостей, але вони самі не падають з неба, їх треба шукати, створювати і вміти брати, коли вони з’являються. Тому я не дозволяла собі сидіти рівно, щодня шукала шанси реалізувати свої бажання у відео: писала у спільнотах, знайомилася з людьми, пропонувала ідеї, знімала, експериментувала. Якщо маєш сміливість працювати й не здаватися, твоє хобі може перерости у професію, а професія у власний бренд. І це стосується не лише Америки, а будь-якої точки на карті: варто лише не боятися почати.
Які головні відмінності ви відчули між роботою в Україні та у США?
Америка – це інший світ: інший менталітет, інші смаки, інший темп. Ринок контенту тут надзвичайно насичений, але водночас українських фахівців свідомо шукають – клієнтам подобається наше бачення, акуратність і візуальна культура. В Україні ми часто «прямі» й вимогливі, а американські клієнти майже не просять правок: довіряють експерту, цінують щирість і чітку аргументацію рішень.
Справді, американський ринок візуального контенту дуже насичений. Чи відчуваєте ви конкуренцію?
Звісно. Тут багато дуже сильних спеціалістів, але я не сприймаю їх як конкурентів, швидше як орієнтири рівня, до якого хочу дорости. Моє головне правило просте: замість хейтити – аналізувати. Якщо мені подобається чийсь проєкт, я не знецінюю, а уважно розбираю: чому саме це працює, які рішення стоять за кадром, і що я можу взяти для розвитку власного стилю. Клієнтів у мене зараз здебільшого приводить сарафанне радіо. Це найкраща реклама: коли людина задоволена й радить тебе іншим. Часто мене знаходять і через Instagram, навіть попри те, що в мене не мільйони підписників. Усе тому, що коли твоя естетика «резонує» з чужим запитом, цифри вже не мають значення. Важливо, щоб твій контент говорив замість тебе. Я вірю: конкуренція не знищує, а загартовує. Вона вчить тримати темп, не зупинятися і завжди шукати щось нове. І саме це середовище допомагає тобі рости швидше, ніж ти навіть очікував.
Ольга, чим ви відрізняєтесь від інших відеографів і що допомагає вам залишатися унікальною серед сотень фахівців?
Моя відмінність – поєднання щирості в комунікації й режисерського мислення. Я вільно кажу «ні» кадру, який не працює, і пропоную альтернативу, клієнти це цінують. Друге – шлях від мобільної зйомки до професійної камери. Я знаю, як витиснути максимум із телефону, але свідомо перейшла на камеру. Перехід на роботу з камерою став для мене наступним логічним етапом професійного розвитку. І третє – надивленість: я системно досліджую референси топ-брендів і треную смак, а не лише техніку!
Цікаво, а який проєкт у США став для вас найбільш знаковим чи переломним?
Fashion 4 Ukraine! На перший сезон я мріяла прийти просто як глядачка, підтримати бренди й благодійність. Врешті потрапила туди як відеографка і знімала контент для всього шоу (тоді ще на телефон). Сьогодні, на третій сезон, я – медіадиректорка: формую команду, визначаю візуальну мову, ставлю задачі фотографам і відеографам. Для мене це не лише про рівень, а про відповідальність за бачення всього проєкту!
Ви не лише створюєте відео, а й керуєте процесами як медіадиректор. Що означає для вас бути експертом у цій сфері?
Я вважаю, що я лише на початку цього шляху і ще маю куди рости як медіадиректор. Але керувати процесами для мене завжди було природно, адже я маю хороші організаційні здібності. Мені подобається структурувати роботу, координувати команду та слідкувати, щоб усе відбувалося злагоджено й результативно. Це дає мені можливість поєднувати творчу частину з управлінською, і я бачу в цьому свій розвиток на майбутнє.
Ольга, як ви бачите свій розвиток: створення власної студії у США чи вихід на глобальний рівень?
Моя ціль – щоб про бренд «Vidoli content» дізналося якомога більше людей, і щоб наявність відео від мене асоціювалася з високою якістю, естетикою та особливим підходом. Для мене важливо, щоб кожен клієнт відчував не просто отриманий продукт, а цінність співпраці та унікальність створеного контенту. Звичайно, у моїх планах є відкриття власної компанії в США, яка могла б об’єднувати людей з таким самим баченням і створювати великі проєкти. Але я розумію, що все приходить поступово. Тому зараз я концентруюся на тому, щоб розвиватися як фахівець, будувати довіру до свого імені та закладати основу для того, аби в майбутньому вийти на ще ширший, глобальний рівень.
